再建课程 又见彩陶——基于“三棱锥”模式的美(2)

二、研究假设及概念提出

(1)研究假设

美术核心素养的达成建立在掌握美术学科要素的基础之上。但以往的教学是从知识、技能直接进入所谓的“美术素养”达成，缺少一种情感的介入，获得的所谓价值概念也是空洞的说教，并没有真正发自学生内心。而笔者所理解的知识、技能是浸润在教师、课堂、教学内容三者构成的情景场中，知识、技能的掌握不再是简单的说教与灌输，而是一种在自我经验、情感驱使下自我的欣赏、评价方法的习得和审美思维、态度的建构。

三棱锥教学模式的结构分析图

(2)“三棱锥”教学模式

看图1的底部，开课伊始，执教者对于教学参与者的理解包括：教学的动态主体之“学生”，负责建构新知、课程生发、成就生命课堂的主宰；教学的场域及空间之“课堂”：教学环节设计的虚实、留白等负责教学节奏的把控；教学场域显性链接之“教学内容”：是视觉图像的主体，学生内化知识、情感的媒介；最后是隐性链接之“教师”：课堂的聆听者和观察者，给予学生生发的捕手，基于课堂推进的推手。

由四个组成部分建立教学场域，推进三个支架点，实现“动态”学生的发展(中心红线主轴也是我们教学主体)——学生在美术学习中将知识技能转化为学科素养的终极教学目标：建立三棱锥教学结构。

根据教学时间的推进，将教学环节分为四段，分别是初始阶段、建立新知、升华阶段、内化阶段。

三、案例剖析

(一)初始遇旧知

唤醒学生旧知经验，运用其已有的知识储备、学科知识，以及孩子天生的聪明，认识教学内容，为稳固搭建学生新知识体系埋下伏笔，同时让教学的主体主动推进课堂教学的进程。

按照人类认知发展规律，视觉图像的解读一般都从“感知、理解、创造”三个维度进行，这也是本节课实施教学手段的主要依据。教学中我们运用学生已有的生活经验，用“喝水烧饭的工具等”话题引出七千年前的人的日用器，从生活出发，拉近彩陶与学生的距离感，再用学生已有的学科知识，通过看图，提问：“你看到的是怎样的一个陶器？”有的学生说：“有花纹的陶器。”有的说：“形状都不一样的陶器。”有的说：“有颜色的。”以此提炼出“材质、色彩、纹样、造型”等学科要素，初步了解彩陶的视觉要素。

教师用“喝水烧饭的工具等”话题引出七千年前人类的日用器——彩陶

接着通过教师根据学生牵引的知识线提炼总结并引出课题《中国彩陶》，明确本节课的学习目的，从而激发学生的学习兴趣和热情。

初始阶段的教学宗旨就是利用学生已有经验知识，对所学内容有初步了解即可。我们常常在欣赏的过程中以“远观”的方式进入，这同样适合课堂节奏的编排，在大感觉中慢慢走进，对整个教学而言，它明确了教学内容、教学目的以及教学的核心思想。

教师采用“问色、看图、听纹”以及合作探究四个环节，以从结构到重构的方式进行对彩陶艺术特色的解读和认知。

(二)新知需解构

建立新知是整个教学环节中的重点，是学生编制知识目录——从局部到整体，从旧知到新知建构的主要学习环节，是学生获取新知、习得学习方法和形成思维方式的关键阶段。这就要求教师在设计教学环节时应更加注重学生的参与性、体验性和探究性。体验和探究本身就是动词，那么活动较强的教学设计则能更好地体现和落实“体验、探究”。我们采用“问色、看图、听纹”以及合作探究四个环节，以从结构到重构的方式进行对彩陶艺术特色的解读和认知。

前三个环节是对彩陶艺术特色的解构认知环节，看似是学科要素的解读，但渗透着学习方法、思维方式和建构新知识体系的隐线。合作探究环节则是针对解构认知环节进行综合探究，针对不同个体的认知能力和特点进行重构。重构的过程是学生建立知识体系、习得学习方法和形成思维方式的重要环节，是知识技能内化为美术素养的关键环节。

“问、看、听、探”是四种不同维度的体验方式，是唯有学生主动参与、生成才能推进课堂、感受彩陶艺术特色的学习方法。而“色、图、纹、型”则是继第一环节的初步了解之后的深度认知，是知识技能转化为美术素养的学科要素。

“问色”环节在孩子快速发现“有红色、黑色、褐色”之后对比“古人的彩色和我们的彩色有什么不同”，在对比学习中“五颜六色“(我们的彩色)与简单、朴素、古拙(古人的色彩)的色彩精髓在孩子稚嫩的声音中得到解读。

文章来源：《教育研究与实验》 网址: http://www.jyyjysyzz.cn/qikandaodu/2020/1216/609.html